Anonim

[ÜCRETSİZ] Playboi Carti, Lil Uzi Vert ve Pi'erre Bourne | Tip Beat | \ "Vamped Up \" (prod. 2L8)

Şu gerçekleri düşünüyorum:

  1. Japonların boş vakti çok azdır, işleri genellikle çok zaman alır, çocuklar veya gençlerin bile yoğun programları vardır.
  2. Her yıl çok sayıda anime dizisi var, her seri için ortalama 20 bölüm ile en az 100 dizi bekleyebiliriz.
  3. Anime sunan dünya çapında yasal veya yasadışı hizmetleri düşünsek bile çoğu anime Japonya'dan çıkmıyor, en çok görülen şey en çok bilinen diziler.
  4. Anime yapmak ucuz değil, her anime bölümünün yaklaşık 120000 ABD doları olduğunu düşünebiliriz.
  5. Anime, genel olarak izlemek için oldukça zaman alıcıdır.

(Önceki miktarları oluşturuyorum ama gerçeklerden o kadar da uzak olduğumu sanmıyorum).

Bu gerçeklerle, genel olarak ne kadar karlı olduğunu merak ediyorum, tahminimce bu şartlar altında çoğu dizinin maliyetlerini karşılamayacağı, bu yüzden insanların kârlı olmayacak bir şey için çok fazla harcama yapmaya istekli olması bir şekilde garip görünüyor (gerçi anime başarılı ve dahası, dünya çapında ihraç edildi, gerçekten karlı olabilir, bu doğru, belki de sadece büyük hitleri ile başarısız dizilerin geri kalanını kapsıyorlar).

Belki hükümet tarafından sübvanse edildiğini düşündüm ama bir internet araştırmasıyla bu pek sık olmuyor gibi görünüyor.

Düşüncemde eksik olan veya hatalı olan ya da anime gerçekten karlı mı? Belki de daha önce söylediğim gibi, başarılı dizileri başarısız dizilerin maliyetlerini karşılıyor?

Öte yandan, bu genellikle karlı olmayabilir, ancak yine de Japonya'da anime çok büyük olduğu ve onu sevdikleri için yapmaya çalışıyorlar mı?

3
  • Anime yapmanın ne kadara mal olduğu ve mangaka'nın anime ve üründen ne kadar kar ettiği ile ilgili
  • bence bu bir anime yapma tutkusuyla ilgili ... emin değilim
  • Verimli değil ama Japonların çok parası var gibi görünüyor ...

  1. Ürün, DVD ve Blu-ray satışları. Ürün, DVD ve Blu-ray satışlarından beklenen net kar düşükse, bazı stüdyolar serbest çalışanları işe alacaktır. Örneğin, Madhouse, Freelancerları işe almasıyla tanınır.

  2. Bazı stüdyolar, prodüksiyon komitesinin kendilerine bir bütçe vermesi yerine animeye belirli miktarda para yatırabilecek kadar güçlü ve yeterince büyük. Böylece daha büyük bir kar elde edeceklerdi. Örnek, Kyoto Animation ve Sunrise stüdyoları.

  3. Bazı stüdyolar, sadece anime değil, aynı zamanda video oyunları, film müzikleri, ticari ürünler ve yiyecek şirketleri de üreten büyük ve tanınmış prodüksiyon komitesi üyelerine doğrudan aittir. Bunların hepsi bir anime yapımı için para kaynağı görevi görebilir.

    Örneğin, Sony Music Entertainment Japan'a ait olan A1 Studios -> Aniplex ->.

  4. Uluslararası lisanslama.

  5. Son olarak, bazı animeler başlangıçta kötü performans gösterebilir, ancak birkaç yıl sonra uluslararası pazarda veya yeniden çalışmalar sırasında başarılı olabilirler. Bu sayede stüdyo ve prodüksiyon komitesi kayıp paralarını geri alabilir. Gundam 0079'un başlangıçta nasıl çok düşük puan aldığını hatırlıyor musunuz? Ya da Seri Deneyler Lain Japonya'da nasıl bir flop iken ABD'de o kadar değil? Ya da Ghost Stories Japonya'da nasıl tamamen başarısız oldu, ancak ABD'de nispeten iyi oldu?

Mesele şu ki, bazı şovlar ilk çalıştırmada kar etmese bile, daha sonra her zaman kar etmeyecekleri anlamına gelmez.

1
  • 4 Bu yanıt için herhangi bir kaynak var mı?

Genelde değildir. Sanat karlı değil. Etrafta gerçekler ve istatistikler bulabilirsiniz, ancak sürecin bir kısmı artık gerçekten dayanmıyor, endüstri o kadar iyi yapmıyor. Bu aslında iyi bir şey çünkü artık yeni iklime adapte olmaya zorlanacak ve her yıl yalnızca pazarlama nedeniyle yapılan elli genel kitap uyarlaması yapmak gibi kötü endüstri uygulamalarını kesecek ve kimse yarısını izleyecek kadar umursamayacak. buna rağmen yetenek boşa harcanıyor.

Anime bir lükstür. Bu, onu istediğiniz için satın aldığınız anlamına gelir, ihtiyacınız olduğu için değil. Figürinler, ürünler ve yan çalışmalar, bir şeylerin karşılığını alması gerektiğinden büyük ölçüde işaretlenmiştir, ancak satışlar büyük ölçüde "hangi şovun popüler hale geldiği" rasgele sayı üretecine bağlıdır ve bu nedenle, işletmenin gerçekten iyi bir fikri yoktur. neye odaklanmaları gerektiğini. Bazen blu-ray, bazen gerçek ürünler, hatta etkinliklere ev sahipliği yapmak ve bilet satmak.

Bazı kitap şirketleri bir şovu finanse etmek istediklerine karar verdiği için bir şeyler yapılıyor, bu yüzden para alıyorlar ve bir komite / stüdyoya para ödüyorlar. Bu, paranın girmesinin bir yolu. Stüdyoların yaptığı bir yatırım da olabilir, çünkü rastgele sayı üretecini denemek istiyorlar. Bazen projeniz altın vurur ve projeniz karlı hale gelir. Diğer zamanlarda olmazlar ve kar getirmez.

Anime prodüksiyonunun karlı noktalarını bulmaya çalışmanın doğal sorunu, anime prodüksiyonunun çalışmak için tutarlı bir alan olmamasıdır. Oyun şirketleriyle yakın bir şekilde çalışan ve bu gacha parasının bir kısmını bir pazarlama fırsatına dönüştürmek için oyun şirketi tarafından ödeme alan stüdyolar var, büyük olasılıkla ana akım dikkat ve kar haline getirmeyecek orijinal işler yapan stüdyolar var, ancak hala sanat olduğu ve ekip sanatsal tutkuyla beslendiği için yapıldı, bazen bunun nedeni bir projenin çok ucuza yapılabilmesi, hadi rastgele sayı üretecini kullanalım.

Gainax'ın yakında patreon aracılığıyla projelerini finanse edeceğini duydum. Anime, geçimini internetten sağlayan içerik oluşturucularla birlikte yeni çağ medyasında geçimini bulabilir. Bu ille de hedeflediğim vizyon olmayabilir, ancak her iki durumda da muhtemelen bu notta bir şeyler olacaktır.


25/07/18 ek: Hayır, TRIGGER'ın Patreon'u Anime Kurtarmayacak