PORRO PRİZM nedir? PORRO PRİZM ne anlama geliyor? PORRO PRISM anlamı, tanımı ve açıklaması

Bir manga ya da hafif romandan olmayan bir anime, uyarlanmış bir animeden daha mı pahalı? Öyleyse, stüdyolar sadece para kazandıran anime istiyorsa neden orijinal anime yapıyorlar?

Bir mangadan, hafif romandan veya görsel romandan uyarlanan anime daha pahalı olmalı çünkü orijinalin sahipleriyle çalışmanın maliyeti olacaktır. Ama hata yapma, stüdyolar yapmak sadece para kazandıran anime yayınlamak istiyorum.

Neden bu kadar çok anime mevcut mülklere dayanıyor?

Mevcut özelliklere dayalı animasyona odaklanmak, üretim maliyeti ile ilgili değildir; risk yönetimi ile ilgili.

Ne zaman yaratıcı bir işi kitlesel bir pazara satsanız, yakalayamayacağı ve harcadığınız parayı geri alamayacağınız için büyük bir risk alıyorsunuz. Kola veya tuvalet kağıdı veya ofis mobilyası satıyorsanız, biraz araştırma yapmak, tüketicilerin ne istediğini bulmak ve bunu yapmak nispeten kolaydır. Tüketicilerin bu ürünlerden ne istediği iyi anlaşılmıştır ve tüketicilerinizi, ürününüzün iki veya üç çeşidi ile bir hat ile hizmet verebileceğiniz az sayıda profile ayırabilirsiniz.

Ancak yaratıcı çalışma söz konusu olduğunda bu çok daha zordur. Bir odak grubu oluşturabilir ve onlara neyi sevdiklerine dair anketler verebilirsiniz. Naruto, Bir parça, ve Ejder Topu Z, ve sonra bu bilgiye dayanarak bir anime dizisi yapmaya çalışın, ancak başarısız olacaktır. İzleyiciler, pazar araştırmasına dayalı olarak ne zaman yaratıcı bir çalışma yaptığınızı söyleyebilir ve bunun için sizden nefret edecekler. Dürüst olmak gerekirse, bu her zaman doğru değildir. Bazen, özellikle çocuklara yönelik mülklerde mevcut bir seriyi klonlamaktan kurtulabilirsiniz. Her zaman aklımı karıştırdı Beyblade bu kadar şeffaf bir şekilde satıldığında çok popüler oldu Pokemon, Digimon, Yu-gi-oh, ve Canavar Çiftliği. Ama bundan ancak bu kadar uzun süre kurtulabilirsin; çocuklar büyüyecek ve en az seçici olan izleyici bile üçüncü klonunuzdan sonra fark edecek. Naruto sadece kendini tekrar ediyorsun. İzleyiciler, belirli rahat mecazların yerinde kalmasını isterler, ancak aynı zamanda belirli bir miktar yenilik de isterler. Ve hiçbir odak grubu sizi asla gerçek özgünlüğe götürmez.

Ancak özgünlük risklidir; Her zaman izleyicilerin yanıt vermemesi ve satışlarınızın düşmesi ihtimali vardır. Bir örnek olarak, Satoko Kiyuzuki'nin iki eşzamanlı yonkoma mangasını ele alalım: Omuz-a-Tabut Kuro ve GA Geijutsuka Sanat Tasarım Sınıfı. Her ikisi de 2004'te başlayan seinen yonkoma serisidir, bu da onların kız öğrenci moe dilim yaşam sevimliliği olması gerektiği anlamına gelir. GA dır-dir; Beş liseli kızın sanat okulunda eğlendiği geleneksel bir moe yonkoma. Kuro değil; sadece en hafif moe unsurlarına sahip karanlık bir peri masalı. Tahmin edin bu ikisinden hangisinin bir anime uyarlaması var?

Ancak, eğer Kuro büyük bir çıkış başarısı olduğu ortaya çıktı, eminim bir anime uyarlaması almış olacaktı, çünkü bu yüzden birçok anime mevcut özelliklere dayanıyor: anime stüdyoları, orijinal çalışmanın satışlarının onlara ne tür bir potansiyel olduğunu söylemesine izin verdi. mülke dayalı anime sahiptir ve sayılar doğru hikayeyi anlatırsa, bir uyarlamada tetiği çekerler. İşte bu yüzden anime dayalı Oreimo, Oregairu, ve Bir parçaama hiçbiri temel almıyor Waltraute'un Evliliğine Yol Açan Koşullar, Entelektüel Köyün Zashiki-Warashi, Guru Guru Pon-chanveya Enmusu (ilk ikisinin yazılmasına rağmen A Certain Sıfat İsim dizi yazarı Kazuma Kamachi).

Bu kadar riskliyse neden orijinal anime hala üretiliyor?

Bir çoğumuz yaşlı hayranlar animenin iş tarafına odaklanmayı severiz, çünkü genç hayranlar iş dünyasının yaratıcı tarafı ne kadar etkilediğini anlamama eğilimindedir. Anime'nin her zaman yaratıcı dürtüyle yapıldığını ve yaratıcı insanların sorumlu olduğunu düşünme eğilimindedirler ve bu nedenle bazı sanatsal başarısızlıkların neden olduğunu anlamak için mücadele ederler. Daha genç bir hayranıyken kesinlikle böyle düşünmüştüm.

Ancak anime için acımasız bir iş tarafı varken ve sektörde pek çok alaycı, para toplama davranışı olsa da, yaratıcılar hala biraz kontrol ve bazen, dışarı çıkıp stüdyo için nakit para yatırdıktan sonra, var olan özelliklere dayalı malzemelerle, yaratıcı kaslarını biraz çalıştırmak isterler. Al Kovboy Bebop: Yönetmen Shinichiro Watanabe'ye inanıyorsanız, oyuncak şirketleri ayrıldıktan sonra istediği her şeyi yapması için hemen hemen serbest bırakıldı ve büyük bir finansal başarı olmayan ancak hayranlar tarafından sevilen deneysel ve orijinal bir şey yaptı. . Bandai Visual, öncülüğünün gücüne ve önceki başarılarına dayanarak teslim etme konusunda Watanabe'ye güvendi. Macross Plus ve Mobile Suit Gundam 0083: Stardust Hafızası. Madoka? Benzer hikaye: Kısa bir süre önce Shaft'a değerini yeniden teyit eden yönetmen Akiyuki Shinbo Hidamari Kroki ve Bakemonogatari, yeni bir büyülü kız dizisi için planını Shinbo'ya yeterince güvenen yapımcı Atsuhiro Iwakami'ye sundu.Iwakami, Shinbo ekibinin, yazar Gen Urobuchi'nin ve karakter tasarımcısı Ume Aoki'nin bir araya gelmesine yardım ettikten sonra kasıtlı olarak geri çekildiğini ve yaratıcı insanların çalışmasına izin verdiğini söylüyor:

ANN: Soru-Cevap bölümünde ayrıca Urobuchi'den özellikle "ağır" bir şey yazmasını istediğinden bahsetmiştin. Oluşturma süreci hakkında ne kadar rehberlik sunuyorsunuz?

AI [Iwakami]: "Hadi bu yaratıcı yetenekleri kullanarak bir gösteri yapalım" diyen bendim. Ama ondan sonra pek önemli değilim; işlerini yapmak bu yeteneklere kalmış. Bir şey durursa müdahale edebilirim ama mükemmel bir iş çıkardılar ve sonuçları birinci bölümde görünce çok mutlu oldum. Aoki'nin yaptığı karakter tasarımlarını gördüğümde, tam olarak umduğum şey buydu, yani her şey yaratıcı ekibin elindeydi.

_{Anime Haber Ağından}

Orijinal anime yapmak daha risklidir çünkü her zaman seyircilere yetişememe şansı vardır ve stüdyo parasını geri alamaz. Ama aynı zamanda çok büyük bir şekilde ödeme yapabilirler. Ortaya çıkan her anime mevcut bir hikayeye dayanıyorsa, anime izlemeyi tamamen bırakacak insanlar var; ya orijinal çalışmayı okuyacaklar ya da orijinalliğin daha değerli olduğu tamamen farklı bir ortama geçecekler.

Harika cevap, anime'nin çok formülsel olduğundan şikayet eden birçok animatör görüyorum, bu yüzden çizenler ile yönetenler arasında biraz mücadele var.
@ToshinouKyouko Evet, görünen o ki, son zamanlarda anime endüstrisindeki karar vericiler çılgınca riskten kaçındı. Bu biraz üzücü; her zaman yenilikçi bir araç oldu, ancak artık yeniliğin izleyicilere süzülmesine izin verildiğini sanmıyorum çünkü stüdyolar tamamen yıkımdan kötü bir gösteri olduklarını düşünüyor. Bu günlerde çok daha fazla Batı filmi ve çizgi roman yapıyorum çünkü duygusal açıdan doğru olan şeyleri bulmak daha kolay.

Küçük saatlerde yayınlanan anime için bütçede çok fazla fark olmamalı (1 kursu anime için ~ 3 milyon dolar) ve uyarlanmış anime her zaman orijinal anime'den daha fazla para kazandırmıyor. Sanırım uyarlanmış anime, yatırımcılardan daha kolay para toplayabilir.