YouTube'da Nasıl Canlı Yayın Yapılır - 2020'yi Bitirmeye Başlayın
Animasyon stüdyolarının çalışanlarına (ya da genel olarak Japonya'nın kurumsal kültürüne) nasıl çok iyi davranmadıkları, animatörlere yoksulluk maaşları verdikleri, aşırı çalıştırdıkları ve bazılarının intihar ettiği noktaya kadar onları vurguladığı hakkında birçok korku hikayesi duydum ( bunun için hatırlamadığım bir kelime bile var). Anlaşılan, işin büyük kısmı onlardan gelse de animatörlere orada pislik gibi davranılıyor. Bunun doğruluğu var mı? Ve evet ise, iyi çalışma koşullarına sahip stüdyolar var mı? Esas olarak ücret, makul çalışma programları ve iyi tazminattan bahsediyorum.
YSA'da tarafından yazılan bir makale var Jennifer ShermanAnime endüstrisinde mevcut olan finansal ve çalışma koşulu konularından bahseden. Daha spesifik olarak, makale, adlı bir NHK programının belirli bir bölümünden bahsediyor. Yakın Çekim Gendai +.
Aşağıda, söz konusu bölümde yayınlanan finansal ve çalışma koşulu konularından bahseden YSA makalesinden alıntılar bulunmaktadır:
NHK'nın Close-Up Gendai + programı Çarşamba günü anime endüstrisinin karanlık yüzü hakkında bir bölüm yayınladı. Bölüm, endüstrinin finansal sorunlarını tartıştı ve animatörlerin alt çalışma koşullarını ortaya çıkardı.. Anime yönetmeni Yasuhiro Irie (Fullmetal Alchemist: Brotherhood, Code: Breaker), Toray Kurumsal İşletme Araştırma temsilcisi Naoki Atsumi ve spikerler Shinichi Taketa ve Izumi Tanaka programda yer aldı.
Bölüm, anime endüstrisinde artan yıllık karların bir grafiğini gösterdi. Küçük sarı çubuklar, anime stüdyolarının aldığı kısmı temsil eder. Prodüksiyon komitelerinin IP lisanslarının yanı sıra satış ve dağıtım haklarına sahip olması nedeniyle, anime prodüksiyonlarından elde edilen karlar stüdyolara ulaşamıyor.
30 dakikalık bir çalışma 3.000'den fazla resim gerektirir. Aradaki animatörler, çizim başına yaklaşık 200 yen (2 ABD Doları) alır ve günde en fazla 20 sayfa üretebilirler. Bu nedenle, ayda yalnızca yaklaşık 100.000 yen (911 ABD Doları) kazanmayı bekleyebilirler.
Japonya Animasyon Yaratıcıları Derneği (JAniCA), 2015 yılında animatörlerin günde ortalama 11 çalışma saati olduğunu ve ayda sadece dört gün izin aldıklarını bildirdi.
İşle ilgili depresyon nedeniyle işinden ayrılan bir animatör fazla mesai kaydı tuttu. Bir ayda 100 fazla mesai yaptığını bildirdi. Aşağıdaki resim, animatörün 22 Mayıs sabah 11: 30'da çalışmaya başladığını ve 23 Mayıs sabah 05: 10'da bittiğini gösteriyor.
Production I.G kurucu ortağı, başkanı ve CEO'su Mitsuhisa Ishikawa, anime endüstrisinin sistemden başarılı bir şekilde para kazanmak için iş becerilerine sahip insanlardan yoksun olduğunu belirtti.
20 yıllık usta anime teknik direktörü Taiki Nishimura, Mayıs ayında çalıştığı her anime için aylık gelirinin 100.000 yen (yaklaşık 900 ABD Doları) olduğunu bildirdi. Her seferinde bir anime üzerinde yoğunlaşmak istediğini, ancak yeterli gelire sahip olmak için iki televizyon anime üzerinde çalışması gerektiğini söyledi.
JAniCA, 2015 yılında anket yaptığı 759 animatörün 2013'te Japonya'da yılda ortalama 3.3283 milyon yen (yaklaşık 27.689 ABD Doları) kazandığını bildirdi.
Makaleden ilginç bir nokta şudur:
Program, Polygon Pictures'ı daha iyi işlemlere sahip bir stüdyo olarak sundu. 3D animasyona odaklanan stüdyo, saat 22: 00'de ışıklarını kapatıyor. işçileri eve gitmeye teşvik etmek.
Yazan başka bir makale daha var Brian Ashcraft, şuradan Kotakuile bir röportajı detaylandıran Thomas Romain, bir Fransız animatör ve Japonya'da çalışma deneyimi.
Aşağıda bu makaleden faydalı olabileceğini düşündüğüm alıntılar var. Unutmayın, sorunuzu cevaplamanıza yardımcı olacak alakalı olanları da vurguladım.
Japonya'da anime yapmak isteyenler için tavsiyeniz nedir?
Genelde insanlara verdiğim ilk tavsiye: Japonca öğren. Ne yazık ki İngilizce'yi anlayabilen Japon prodüksiyon personeli bulmak çok nadirdir. Onlarla iletişim kuramazsan işe alınmazsın, bu yüzden Japonya'da yaşamak istiyorsan, dili öğrenmek için çaba göstermen gerekir.
İkinci tavsiye, ne kadar erken başlarsanız o kadar iyi. Japon stüdyoları genç ve deneyimsiz insanları işe almayı tercih ediyor. Animasyon alanında yüksek lisans derecesine sahip olmanıza gerek yok; Genç animatör olarak başlamak için birkaç yıllık temel sanat eğitimi yeterlidir. Ancak sonuç, ücretin çok düşük olmasıdır. Bu dönemi, devam eden prodüksiyonlar üzerinde çalışırken bir senpai tarafından eğitileceğiniz uzun bir staj olarak düşünmek daha iyidir. Bu sektörde çalışmak için çizim becerilerinin gerekli olmadığının farkında olmak iyidir. Örneğin bir prodüksiyon asistanı, editör veya beste sanatçısı olarak çalışabilirsiniz. Yönetmen olmak isteseniz bile, bu işlerin hiçbiri nasıl çizileceğini bilmenizi gerektirmez. Birçok anime yönetmeni prodüksiyon asistanı olarak başladı ve asla sanat okullarına gitmedi.
Üçüncü tavsiye, boş ceplerle gelmemektir. Yeterince iyi olana kadar geçimini sağlayacak kadar kazanamayacaksın. Bu birkaç yıl sürebilir.
Japonya'da anime yapmanın sizi ne şaşırttı?
Batı'daki animasyon endüstrisindeki duruma kıyasla stüdyodaki tüm anime personelinin ne kadar alçakgönüllü ve yaşam koşullarının ne kadar kötü olduğuna şaşırdım. Özetle, para animatörlere (ve diğer çalışanlara) geri dönmez - onlar fakirdir. Birçoğu hayatlarının çoğunu sıralarında oturarak geçiriyor ve bekarlar çünkü ya yeterli zamanları ya da bir aile kurmak için yeterli paraları yok. Bazıları da son derece utangaç, sanki merhaba dediğinde sana cevap bile veremiyorlar. İlk başta rahatsız edici olabilir.
Ancak insanlar çok arkadaş canlısı ve aralarında benzer bir hayat yaşamaya istekli yabancıların olmasıyla ilgileniyor. Çoğu, neden anime ile çalışmak istediğimizi anlamıyor çünkü bunun düşük maaşlı ve çok fazla (ücretsiz) fazla mesai ile çok zor bir iş olduğunun farkındalar. Bizim için anime heyecan verici çünkü egzotik, ancak onlar için her zamanki gibi çalışıyor. Kendileri Japonya dışında yaşama, hatta zaman zaman yurtdışına seyahat etme gerçeğini yaşamadıkları sürece Japonya'da çalışan yabancılar olarak duygularımızı gerçekten anlayabileceklerini sanmıyorum, ki çoğu bunu karşılayamadığı için asla yapmadı.
Ayrıca tüm Japon animatörlerin dahi olmadıklarını görünce şaşırdım. Bilirsiniz, ben Japonya'ya gitmeden önce Fransa'da yalnızca Ghibli filmleri gibi başyapıtlar veya Cowboy Bebop gibi diziler yayınlandığından, her Japon animatörün bir tanrı gibi çizebileceğini düşündüm. Ben hatalıydım. Toshiyuki Inoue gibi animasyon tanrıları var, ancak bu sektörde hayatta kalabilen çok sayıda alt düzey animatör de var çünkü çok fazla gösteri üretiliyor ve umutsuzca personel arayan stüdyolar onlara iş teklif etmekten başka çaresi yok.
İşin iyi yanı, eğer çok kötü değilsen ve iyi bir iş ahlakına sahipsen asla işsiz kalmayacaksın.
Anime endüstrisinde çalışmanın en zor yanı nedir?
Kısa bir süre içinde uğraşmak için kesinlikle büyük miktarda iş. Yapım programlarının ne kadar kısa olduğuna ve sanatçıların azlığı nedeniyle takımların ne kadar kıt olduğuna şaşırdım. Stüdyolar 7/24 açıktır ve insanlar da çoğu zaman tatillerde çalışmaktadır. Gece boyunca e-posta alırsınız. Gece veya hafta sonları toplantı yapmak tamamen normaldir. Japon iş arkadaşınızla aynı bağlılığa ulaşmak için gerçekten çok çalışmaya hazır olmalısınız, aksi takdirde risk, sizi onlardan biri olarak kabul etmemeleridir.
Üretim mucizelerinin sayısı beni şaşırttı. Japonlar, ancak başka seçenekleri kalmadığında imkansız görevleri çok hızlı bir şekilde başarma yeteneğine sahiptir. Bu koşulları reddetmek daha mantıklı olsa da herkes uyuyor. Aslında bu her zaman nasıl işliyor. İlk planlamaya göre hiçbir şey hareket etmiyor. Ancak herkes zamanın kalmadığını, projenin asla zamanında tamamlanmayacağını düşündüğünde üretim hızlanır. İnsanlar son saniyeye kadar tek bir dakika bile harcamadan gece gündüz çalışıyorlar. Çıktığı gün bir film izlemeye gittiğinizde veya TV'de bir anime izlediğinizde, insanlar hala birkaç gün önce hatta birkaç saat önce üzerinde çalışıyorlardı. Bazen bitmez ve çizimler DVD / Blu-ray sürümü için cilalanır.
Hangi endüstri korku hikayelerini duydunuz?
Sadece korku hikayeleri duymadım, onları gördüm. Temel olarak, insanların çoğu fazla çalışıyor. Sorun şu ki, toplumda geleneksel Japon davranış tarzı, insanlar imkansız koşullar altında çalışmaları istendiğinde evet deme eğilimindedir. Stüdyo ve proje ekibi uğruna imkansızı yapacaklar, hatta birkaç gün üst üste stüdyoda kalacaklar ve bu nedenle kendi sağlıklarını riske atacaklar. Haftada sadece bir kez eve giden veya arka arkaya 35 saat çalışan insanlar gördüm. Hatta yılda sadece bir kez ev kiralamadan ebeveynlerine giden bir animasyon yönetmeniyle tanıştım. Stüdyoda yaşıyordu, zaman zaman biraz dinlenmek için hamamı ve manga kafeleri kullanıyordu. Yönetmen ve eşi karakter tasarımcısı olan evli bir çift, stüdyonun bir köşesinde kamp kuruyor, yapım bitene kadar uyku tulumlarında uyuyorlardı. Bazı insanlar da hasta olsalar bile mola vermezler çünkü küçük ücretlerini sağlık hizmetlerine harcamak istemezler.
Animatörler arasındaki yaşam beklentisi çok eski değil. İş yerinde baygın insanlar gördüm. En kötüsü, karoshi'den ölen insanlardı (fazla çalışarak ölüm). Meslektaşlarımdan biri 10 yıl önce farklı bir stüdyoda çalışırken felç geçirdi (aynı anda birkaç şirkette çalışan personel oldukça yaygındır). Bir diğeri de şiddetli bir felçten zar zor iyileşti. Geçenlerde başka bir stüdyoda oldukça ünlü bir şov üzerinde çalışan bir animatörün öldüğünü duydum, ancak herkes bunu bir sır olarak sakladı, muhtemelen şirkete zarar vermemek için.
Bu, insanların birbirlerine karşı çok arkadaş canlısı olduklarını söyledi, çünkü temelde herkes aşağı yukarı aynı çok zor koşulları yaşadıklarını biliyor. İnsanlar aynı kaderi paylaşıyorlar, bu korkunç endüstride çalışıyorlar ama çok sevdikleri bir işi yapıyorlar. İş toplantıları eğlencelidir. Çok gülüyor ve anime yaratmanın tadını çıkarıyoruz.
Araştırdığıma göre, muhtemelen sadece bazı stüdyoların diğer stüdyolardan biraz daha iyi çalışma koşullarına sahip olduğunu söyleyebilirim. Ancak, genel olarak, çoğu stüdyonun çalışma koşullarının düşük ve bazılarının daha düşük olduğunu düşünüyorum.
0Kyoto Animation, işçinin tedavileri söz konusu olduğunda anime üretimi için altın standarttır.
Birincisi, sadece bir yayıncı ile sözleşme yapmak yerine, projelerini finanse ediyor ve tamamen kontrol altına alıyorlar. Bu, kendi açılarından büyük bir kumar, ancak sürekli olarak karşılığını aldı. Nichijou gibi "kötü satış" bir Kyoto Animation şovu, çoğu stüdyoyu kıskandıracak kadar (hacim başına 8 bin satış adedine yakın) satmaya devam ediyor ve hitleri, hacim başına 50 bin satışı kırıyor.
Sonra tüm personel maaş alıyor. Kesintisiz ödeme yapılmadığı için animatörler kaliteli işler yapmak için zaman ayırmaya teşvik ediliyor.
Zaman bütçesi de çoğundan daha uzun bir ölçekte. Genellikle üretime yıllar sonra başlarlar, bu nedenle anime sezonunda yarı bitmiş bölümleri veya gecikmeleri görmezsiniz. Violet Evergarden yaklaşık bir yıl boyunca prodüksiyondaydı ve bazı stüdyolar yayınlandığı gün hala bir bölüm üzerinde çalışıyor.
Son olarak, yeteneklerine gerçekten yatırım yapıyorlar. KyoAni'nin yeni animatörler için bir sanat okulu var ve her sınıfın en iyilerini stüdyoya alıyorlar. Ayrıca yeni genç yazarları tanıtmak ve yararlanılacak bir hikaye havuzu oluşturmak için bir edebiyat ödülü kurdular. Bu, Sound'un kökeniydi! Euphonium, Kyoto Animation'ın tanıtımını yaptığı bir roman.
Studio SHAFT, çalışmak için iyi görünen başka bir stüdyo. Sürekli olarak aynı yeteneği işe alırlar. Aynı kilit animatörlerin ve canlandırma yönetmenlerinin çoğu 2004'ten beri ortalıkta. Sanatsal olarak çok özgür bir stüdyolar ve hatta genç personelin bile fikirleriyle çalışmasına izin veriliyor. SHAFT'ın diğer yüzü çılgın bir çalışma programı. Çok fazla projeleri var ve çoğu zaman hepsinde aynı kadroyla. İşleri zamanında yapmamak neredeyse bir gelenektir. Kyoto Animation gibi, hem şirket içi dijital birleştirme yapan hem de Gundam'dan Sword Art Online filmine kadar her şey için sözleşme yapan özel Digital @ SHAFT bölümü ile kalıcı bir şirket içi prodüksiyon kapasitesi oluşturmaya yatırım yapan başka bir stüdyodur. .
DÜZENLEME: İşte Kyoto Animation için kurumsal felsefe sayfasına bir İngilizce dil bağlantısı.
3- Cevaplarınızı yedeklemek için bağlantı belki ...
- Kyoto Animation'ın İngilizce web sitesine bir bağlantı eklendi, onlar hakkında söylediğim her şeyi onaylıyor. SHAFT hakkında söylediğim şeyler için Kizumonogatari ve Madoka Magica prodüksiyon notlarından epeyce bilgi aldım, ancak bunların herhangi bir yerde serbestçe temin edilebileceğini ve hatta Aniplex'in bazı ithal ürünlerle birlikte çevirdiği çevirilerin dışında çevrildiğini sanmıyorum. Rebellion Story'nin Japonca versiyonunun yayınlanması gibi.
- @ user5516, yalnızca yorumda değil, yanıttaki kaynağı da belirtmeyi düşünün.
